02 · Medir, comprender, prevenir
Salud
El cuerpo que baila, que carga, que cuida — y que se desgasta.
La salud es la pregunta que les hacemos a los cuerpos que captamos. La herramienta para responderla se llama biomecánica: la observación precisa del cuerpo en movimiento, en sus dimensiones físicas, técnicas y expresivas — ya venga de las artes escénicas, del deporte, del trabajo o del cuidado.
Gracias a tecnologías de captura y análisis de punta, medimos, modelamos e interpretamos las dinámicas corporales en contextos reales. El objetivo: comprender mejor los mecanismos del movimiento, optimizar el rendimiento, prevenir los desequilibrios y transmitir esos conocimientos con herramientas concretas.
Este trabajo se dirige a artistas, atletas, docentes, personal de salud, ergónomos, profesionales del gesto e instituciones que trabajan con el cuerpo y a través de él. Permite explorar los vínculos entre ciencia del movimiento, creación contemporánea, prevención, formación y acompañamiento terapéutico. Estamos abiertos a construir alianzas con el ámbito del cuidado, para desarrollar juntos usos innovadores del análisis del movimiento. Este saber sobre los cuerpos de aquí se construye aquí, con nuestras herramientas y con las personas implicadas — no a distancia, ni sobre modelos importados.
Cinco terrenos de estudio
Lo que observamos

01
Rendimiento deportivo y biomecánica
El rendimiento deportivo, sobre todo de alto nivel, se vuelve terreno de estudio. Con la captura de movimiento analizamos la precisión, la potencia y la fluidez del gesto con la excelencia como horizonte. Este trabajo abre perspectivas en biomecánica, en optimización del movimiento y en el acompañamiento hacia el rendimiento.

02
Cuerpos en escena
Las artes escénicas están en el centro de nuestro enfoque. Bailarines, actores, músicos e intérpretes exploran allí las dimensiones expresivas, culturales y memoriales del cuerpo en acción. Acompañamos creaciones escénicas donde el gesto se vuelve materia para captar, prolongar y devolver a la mirada de otra manera.

03
El cuerpo como interfaz
Cuando un cuerpo es captado, se vuelve dato. Cuando ese dato se transforma, se vuelve imagen, avatar, proyección. Exploramos esos pasajes: entre el cuerpo real y su doble digital, entre intención, interpretación y restitución. Se abre así una reflexión sobre lo que mostramos, transmitimos y transformamos.

04
Prevención e inteligencia del gesto
Apoyándonos en las herramientas de medición y visualización, desarrollamos acciones de sensibilización en torno al gesto profesional. El objetivo: comprender mejor los esfuerzos, anticipar los desequilibrios y fomentar prácticas respetuosas del cuerpo — en los oficios físicos, artísticos o del cuidado.

05
Descubrimiento y transmisión
Realizamos un trabajo de mediación con públicos jóvenes, desde la primaria hasta la formación superior. Con intervenciones en el aula o en estudio móvil, los alumnos descubren la captura de movimiento, la creación 3D, los oficios de la imagen animada y las posibilidades expresivas del cuerpo conectado. Estas experiencias despiertan vocaciones y abren nuevas formas de relato.
Preguntas frecuentes
¿Quién puede participar en este trabajo?
Cualquier persona o estructura interesada en el cuerpo en acción: artistas escénicos, deportistas, formadores, docentes, investigadores, profesionales del cuidado o del movimiento, y también curiosos y apasionados. Ninguna práctica se considera demasiado «menor» o «marginal» para entrar en la reflexión. Lo que cuenta es el gesto, las ganas de compartir y la voluntad de explorar.
¿Aceptan proyectos externos o propuestas de colaboración?
Sí, por supuesto. Siempre estamos buscando nuevas perspectivas, cruces inesperados, formas híbridas. Ya sea para una prueba, una performance, una residencia o un experimento, no dude en escribirnos.
¿Qué tipos de prácticas les interesan?
Todas las formas de expresión corporal: danza, teatro, deporte, arte marcial, ritual, improvisación, juego, cuidado, pedagogía. No fijamos fronteras estrictas: buscamos justamente atravesarlas, difuminarlas o dibujar otras nuevas.
¿Y si mi propuesta no entra en ninguna casilla?
Quizá sea una buena noticia. Este es precisamente un espacio de respiro. No pretendemos saberlo todo ni preverlo todo. Si llega con una idea nueva, una intuición, unas ganas difusas pero sinceras, entonces ya está en el lugar correcto.
¿Por qué se dirigen también a las escuelas y a los más jóvenes?
Porque creemos que es esencial dar a conocer muy temprano las herramientas y los oficios de la creación digital. La captura de movimiento, el 3D, las artes del movimiento y de la performance no están reservados a un círculo de expertos. Al encontrarnos con los alumnos en sus escuelas, sembramos semillas: curiosidad, confianza, inspiración. Y sobre todo, una manera de decir: tú también puedes crear.
¿Puedo simplemente venir a observar, sin actuar?
Sí. Observar es parte del proceso. Algunos participantes vienen a mirar, escuchar, comprender. No hay ninguna obligación de ponerse en movimiento. Este es también un espacio de sensibilización, de contemplación y de descubrimiento de los cuerpos en acción.
¿Trabajan con centros escolares o de formación?
Sí. Desarrollamos intervenciones adaptadas a cada edad y a cada contexto: talleres de descubrimiento, demostraciones, residencias artísticas en el medio escolar. El objetivo es hacer accesible la cultura del gesto y de la tecnología desde temprana edad.
¿Hace falta formación artística o deportiva para participar?
En absoluto. Recibimos tanto a principiantes como a expertos. Creemos en la inteligencia del cuerpo, cualquiera que sea su trayectoria. Suelen ser las experiencias menos esperadas las que dan los resultados más inspiradores.
¿Intervienen fuera de Martinica?
Estamos basados en Martinica, pero tenemos vocación regional e internacional. Siempre estamos abiertos a invitaciones, colaboraciones o residencias en otros lugares. Si cree que nuestro enfoque puede enriquecer un lugar o un proyecto, escríbanos.
¿Cómo contactarlos o proponerles un proyecto?
Nada más simple: escríbanos a contact@sequencesephemeres.com, o llámenos. Toda propuesta recibe respuesta, aunque se salga del marco. Sobre todo si se sale del marco.
Pongámonos en contacto
¿Tiene un proyecto, una idea, una investigación o ganas de colaborar? Escribamos, experimentemos, compartamos.