02 · Mesurer, comprendre, prévenir
Santé
Le corps qui danse, qui porte, qui soigne — et qui s’use.
La santé est la question que nous posons aux corps que nous captons. L’outil pour y répondre s’appelle la biomécanique : l’observation précise du corps en mouvement, dans ses dimensions physiques, techniques et expressives — qu’il s’agisse du spectacle vivant, du sport, du travail ou du soin.
Grâce à des technologies de capture et d’analyse de pointe, nous mesurons, modélisons et interprétons les dynamiques corporelles dans des contextes réels. L’objectif : mieux comprendre les mécanismes du mouvement, optimiser les performances, prévenir les déséquilibres, et transmettre ces connaissances à travers des outils concrets.
Ce travail s’adresse aux artistes, athlètes, pédagogues, personnels soignants, ergonomes, professionnels du geste et institutions qui travaillent avec et par le corps. Il s’organise en trois verticales : le corps en mouvement, la performance, la prévention des risques et l’intelligence du geste.
Il se construit avec les milieux du soin et de la recherche clinique, pour imaginer ensemble ce que l’analyse du mouvement peut apporter à la recherche clinique et à l’accompagnement des patients. Ce savoir sur les corps d’ici se construit ici, avec nos outils et avec les personnes concernées — pas à distance, ni sur des modèles importés.
Trois verticales
Ce que nous observons
01
Le corps en mouvement
Le corps qui danse, qui joue, qui porte ou qui se rééduque laisse dans son mouvement des indices que l’œil seul ne voit pas : asymétries, compensations, raideurs, fatigue qui s’installe. La capture inertielle les mesure en situation réelle, sans laboratoire, et permet d’en suivre l’évolution dans le temps. Nous menons ce travail aux côtés des professionnels du soin, à qui revient l’interprétation de ces mesures : nous apportons l’outil et le regard sur le geste, pas le diagnostic.
02
La performance
Celle de l’athlète comme celle du danseur : la performance, notamment de haut niveau, se joue dans des détails de précision, de puissance et de fluidité. Nous analysons la chaîne du geste — la façon dont l’élan passe du bassin au tronc, puis au bras — pour comprendre ce qui fait l’efficacité d’un mouvement et ce qui l’expose à la blessure. Nos tenues se déplacent : la mesure se fait sur le terrain, au plus près de la pratique, au service des athlètes, des artistes et de celles et ceux qui les accompagnent.
03
La prévention des risques et l’intelligence du geste
Le geste professionnel répété use les corps : en cuisine, sur les chantiers, en scène, et jusque dans les services de soin. En nous appuyant sur la mesure et la visualisation, nous rendons les efforts visibles, anticipons les déséquilibres et encourageons des pratiques respectueuses du corps. Ce travail de sensibilisation s’étend aux plus jeunes : en classe ou avec le studio mobile, les élèves découvrent leur propre geste, la capture de mouvement et les métiers qui l’entourent.
Nous captons le mouvement et la performance.
Pour concrétiser notre démarche, nous cherchons
Des structures partenaires
Services hospitaliers, laboratoires, universités, médecine du sport et santé au travail, qui apportent leur expertise d’analyse pour travailler ensemble ces questions.
Des sujets de thèse
Ouvrir des champs de recherche à des doctorants en sciences du sport ou en santé au travail, qui analysent les données captées avec notre matériel, sur nos terrains.
Des chercheurs
Qui savent lire et interpréter le mouvement, et veulent croiser la recherche scientifique médicale et la création artistique.
Toute autre proposition
Nous y sommes ouverts : écrivez-nous à contact@sequencesephemeres.com.
Questions fréquentes
Qui peut participer à ce travail ?
Toute personne ou structure intéressée par le corps en action : artistes du spectacle vivant, sportifs, formateurs, pédagogues, chercheurs, professionnels du soin ou du mouvement, mais aussi curieux et passionnés. Aucune pratique n’est jugée trop « mineure » ou « marginale » pour entrer dans la réflexion. Ce qui compte, c’est le geste, l’envie de partager et la volonté d’explorer.
Travaillez-vous avec le monde médical ?
Oui, et c’est une direction que nous voulons renforcer. Les rôles sont clairs. Nous mesurons le mouvement et le rendons lisible ; l’interprétation clinique revient aux professionnels de santé. La motion capture n’est pas un acte médical, mais elle peut devenir un outil précieux pour celles et ceux qui soignent.
Acceptez-vous des projets extérieurs ou des propositions de collaboration ?
Oui, absolument. Nous sommes toujours à la recherche de nouvelles perspectives, de croisements inattendus, de formes hybrides. Que ce soit pour un test, une performance, une résidence ou une expérimentation, n’hésitez pas à nous contacter.
Quels types de pratiques vous intéressent ?
Toutes les formes d’expression corporelle : danse, théâtre, sport, art martial, rituel, improvisation, jeu, soin, pédagogie. Nous ne fixons pas de frontières strictes : nous cherchons justement à les traverser, à les brouiller, ou à en dessiner de nouvelles.
Et si ma proposition ne rentre dans aucune case ?
C’est peut-être une bonne nouvelle. C’est justement un espace de respiration. Nous ne prétendons pas tout savoir, ni tout prévoir. Si vous venez avec une idée neuve, une intuition, une envie floue mais sincère, alors vous êtes déjà au bon endroit.
Pourquoi vous adressez-vous aussi aux écoles et aux plus jeunes ?
Parce que nous croyons qu’il est essentiel de faire découvrir très tôt les outils et les métiers de la création numérique. La motion capture, la 3D, les arts du mouvement et de la performance ne sont pas réservés à un cercle d’experts. En rencontrant les élèves dans leurs écoles, nous semons des graines : curiosité, confiance, inspiration. Et surtout, une manière de dire : toi aussi, tu peux créer.
Puis-je simplement venir observer, sans performer ?
Oui. Observer fait partie du processus. Certains participants viennent pour regarder, écouter, comprendre. Il n’y a aucune obligation de se mettre en mouvement. C’est aussi un espace de sensibilisation, de contemplation et de découverte des corps en action.
Travaillez-vous avec des établissements scolaires ou des centres de formation ?
Oui. Nous développons des interventions adaptées à chaque âge et à chaque contexte : ateliers de découverte, démonstrations, résidences artistiques en milieu scolaire. Le but est de rendre accessible la culture du geste et de la technologie dès le plus jeune âge.
Faut-il une formation artistique ou sportive pour participer ?
Pas du tout. Nous accueillons les débutants comme les experts. Nous croyons à l’intelligence du corps, quelle que soit sa trajectoire. Ce sont souvent les expériences les moins attendues qui donnent les résultats les plus inspirants.
Intervenez-vous hors de la Martinique ?
Nous sommes basés en Martinique, mais nous avons une vocation régionale et internationale. Nous sommes toujours ouverts aux invitations, collaborations ou résidences ailleurs. Si vous pensez que notre démarche peut enrichir un lieu ou un projet, écrivez-nous.
Comment vous contacter ou vous proposer un projet ?
Rien de plus simple : écrivez-nous à contact@sequencesephemeres.com, ou appelez-nous. Toute proposition reçoit une réponse, même si elle sort du cadre. Surtout si elle sort du cadre.
Entrons en contact
Vous avez un projet, une idée, une recherche ou une envie de collaboration ? Écrivons, expérimentons, partageons.